井上有一（1916～1985）は、墨をたっぷりと含ませた大筆で大きな和紙に向かい、生命力に満ちた絵画的とも言える表現により、アートとしての「書」を開拓した書家である。伝統的な書とは一線を画している。
さらに、異色なのは1935年から尋常小学校の教師として働きながら、書家の上田桑鳩（1899～1968）に弟子入りし49年に書家デビューをした後も教師生活を続け、69年の人生を全うしたのである。
その創作の経緯をたどると、デビュー初期から50年代は、伝統美術の革命運動が巻き起こり、井上もこの潮流に乗って注目を集め、第4回サンパウロ・ビエンナーレに《愚徹》（1956）が出品され評価を得た。60年代は、冷やした膠を固めて、筆の毛の一本一本のような痕跡をくっきりと浮かびあがらせる「凍墨」と呼ばれる独特の手法で、躍動感に満ちた作品を生み出した。この頃は教師としての業務が多忙で、制作時間があまりとれず、冬に制作期間を限ったという背景もあるようだ。
井上の創作の原点となった出来事が、太平洋戦争末期の東京大空襲である。B-29の爆撃機の空襲により、井上が勤務していた学校も大きな被害を受け、自身も一時は仮死状態に陥り、知人や同僚、受け持つ生徒たちの多くを亡くした。その壮絶な経験をもとに書かれたのが、大作《噫横川国民学校》（1978年）である。戦後80年の今年、特別に本作が展示される。
そして井上没後の1986年に、浅葉克己（1940～）、井上嗣也（1947～）、糸井重里(1948～）、副田高行（1950～）、木村勝(1934～2015）ら「生きている井上有一の会」の面々によるデザイン展開により、井上有一の名が世に知らしめられた。本展ではグラフィックデザインと井上の作品のコラボレーションによるポスターなども展示される。
『井上有一の書と戦後グラフィックデザイン 1970s－1980s』
とき：2025年9月6日(土） ～11月3日(月・祝）
会場：渋谷区立松濤美術館（渋谷区松濤2-14-14）
休館日：月曜日（9月15日、10月13日、11月3日は開館）、9月16日（火）、9月24日(水）、10月14日(火）
お問い合わせ：03-3465-9421
https://shoto-museum.jp
